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什么是墨分五色-艺术画廊

什么是墨分五色

作者:admin 来源:artgalleries.cn 日2015-12-25

  唐代张彦远在《历代名画记》中曾说:"草木敷荣。不待丹碌而采;云雪飘扬.不 待铅粉而白。山不待空青而翠.凤不待五色而绊。是故运墨而五色具,谓之得意。 意在五色,则物象乖矣。"从这段著名的论述可以知道。在唐以前较长历史时期,中 国绘画已经采用以墨色为基调的造型手段.十分强调"墨分五色"这一观点。

  中国绘画从初始发展即与书法结缘。"书画同源"之说起源很早。中国绘画的 用笔用墨均从书法中来,要求基本相同。中国书法的艺术形式是通过墨色轻重,笔 画粗细、转折等来表现的。

  国画与中国书法相同,沿用了墨线造型.运用墨线的浓淡、粗细,用笔的轻 重、转折、顿挫变化来塑造物体的形象。后来逐渐发展.通过水墨变化来表现物象 的向背、凹凸等形象的变化.同时又通过墨线的轻重、疏密变化来表现画面的韵律 和节奏.逐渐形成以墨韵墨色为画的基调。宋代以后,国画的水墨发展到极为成 熟阶段,墨色的变化就更丰富了.追求"质有而趋灵"的境界。画家不仅用水墨去表 现物象表面形象的变化.而且深人探索画境寓意的刻画.表现画面的意境和形式上 墨韵节奏的变化,创造了水墨写意画,使"墨分五色"的要求得到更好的发挥。

  以墨色作为中国绘画的基本色调是世界造型艺术中所特有的。它经过漫长历 史演变和不断艺术实践而逐渐形成。在长沙一座楚墓中最早出土的一幅晚周帛画 以及在另一座战国墓中出土的一支毛笔.都有力地证明我国在二千多年前的战国 时代已经用毛笔写字作画.并且形成以'.线描"和"墨色"作为绘画的造型基础。后 来中国画受到外来影响,丰富了色彩的表现.但并未改变以墨色为绘画的基调。从 唐代的艺术品中我们可以明显地看到两种绘画的表现体系:一种以色彩为主的重 彩绘画.以李思训为代表;另一种以吴道子为代表的是"行笔磊落.于焦墨痕中略施 微染.轻烟淡彩"的"吴装".更十分强调水墨的造型作用。王维''画道之中。水墨为 上"的主张正表现了当时对水墨的重视。到了宋代.无沦是人物画还是山水画.水 墨技法均发展到登峰造极的地步。明代徐文长赞夏圭的山水卷说:''观夏圭此画. 苍洁旷迥,令人舍形而悦影。"评论董、巨的山水画:"江南董源僧巨然.淡墨轻岚为 一体。"花鸟画中的墨竹、墨兰和墨菏更充分发挥了墨色在造型中的作用。墨色成 为绘画中极为重要的造型手段。这是中国绘画独特之处。



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